Azulejos coloridos con Gimp

Hola a todos, aquí estoy con otro de mis post, nuevamente dedicado a uno de mis programas de software libre preferidos, Gimp y utilizando uno de sus mejores complementos G´mic

Vamos a ver como se puede crear un efecto similar a lo que seria algo similar a un conjunto de azulejos coloridos, utilizando un degradado y tres filtros, consiguiendo un resultado similar al que podemos ver en las imágenes de ejemplo.

Antes de nada me gustaría decir que este tutorial lo aprendí en el magnifico grupo de Facebook Gimp graphics, que os recomiendo totalmente si os gusta Gimp y tenéis un perfil en esta red social.

Entrando ya en materia lo primero que tendremos que hacer es crear un degradado con los colores que queramos utilizar, con la herramienta de Degradado, de manera que cubra todo la imagen, pudiendo activar la opción Bilineal en la casilla Forma creando así cierta simetría.

Con esto ya tendremos la base sobre la que trabajar, ahora aplicaremos Blackism, que se encuentra en el grupo Artistic de la herramienta G´mic en el menú principal Filtros, ajustando sus parámetros al tamaño y los colores que hayamos elegido, teniendo en cuenta que los mas importantes son, Relative size, Ratio y Size variance que a mayor valor nos darán un tamaño de cuadriculado mas grande.

Lo siguiente es utilizar Graphic novel, que se encuentra en el mismo grupo que el filtro anterior y que nos dará los mejores resultados si la utilizamos con sus parámetros por defecto, al menos para este caso concreto. 

Para finalizar le daremos el toque de relieve y iluminación con el filtro Efectos de iluminación, en el submenú Luz y sombra que se encuentra también en el menú principal Filtros, en el que en su pestaña Mapa de relieve activamos la opción Mapeo de relieve y movemos el punto de luz para colocarlo donde mas con convenga para obtener el efecto deseado. 

Y ya tendremos nuestra imagen de azulejos o vidriera de colores, terminado así esta entrada, y esperando que nos podamos ver pronto, con mas diseños, tutoriales y dibujos.

Texto de gelatina

Hola a todos, aquí estoy un día mas, en esta ocasión para mostrar como podemos crear un curioso efecto de texto utilizando un solo filtro del programa de diseño vectorial de software libre Inkscape.

Y es que para esta entrada veremos como podemos hacer que un texto parezca estar hecho de algo parecido a gelatina, como podéis ver en la imagen inferior, asi como el resto de imágenes de este post.

Lo primero será, lógicamente, escribir el texto, lo que hacemos usando la herramienta Crear y editar objetos de texto que se puede seleccionar pulsando la tecla T, con la tipografía, tamaño y color que deseemos, pudiendo también añadir un degradado con la herramienta Crear y editar degradados.

Una vez ya tengamos nuestro rotulo solo tendremos que seleccionarlo y aplicarle el filtro Aceite denso que se encuentra en el submenú Biseles, en el menú principal Filtros, con lo que el texto adquirirá este aspecto con relieve gelatinoso, en mi opinión mas parecido a un postre de gelatina que al aceite.

Con el texto aun seleccionado lo podemos exportar como una imagen PNG con la opción Exportar del menú principal Archivo, con lo que podremos usarlo con otros programas, como por ejemplo Gimp, con el que he añadido fondos a la imagen y he variado la opacidad del objeto, para darle mas transparencia.

Y esto es todo en este breve post, espero que nos veamos pronto, con mas diseños tutoriales y dibujos.

Generador de paletas y estilos de color

Hola a todos, aquí estoy otro día mas, con un nuevo post, dedicado en esta ocasión a una pequeña app online desarrollada para generar paletas de color y ayudarnos a elegir una gama de colores para nuestros diseños, especialmente de paginas web.

Se trata de Paletton, una muy sencilla herramienta online pensada para ayudarnos a realizar una selección de colores, que combinen de forma armoniosa y permitiendo que puedan utilizarse de manera que resulten adecuados para combinar diferentes elementos, por ejemplo rótulos y color de fondo.

Como podéis ver la interfaz es muy sencilla, a la izquierda en la pestaña Colors tenemos la típica rueda de color, para que seleccionemos el que queramos, moviendo el punto exterior, así como la saturación en el circulo interior, creando así el color principal y otros cuatro complementarios.

En la parte superior podremos elegir entre Monocromatic, Adjacent colors, Triad, Tetrad y Freestyle, que básicamente nos permite variar la forma en que la aplicación selecciona los distintos colores, siendo Monocromatic la que nos dará un resultado mas homogéneo y Tetrad y Freestyle donde habrá mas diferencia entre los distintos colores.

Por su parte en la pestaña Presets podremos multiples variantes de los colores que tengamos seleccionados, con diferentes configuraciones de luminosidad y saturación, desde unas tonalidades muy claras, hasta otras mas oscuras y en la parte mas baja sus versiones en escala de grises.

A la derecha si clicamos en la opción Examples tendremos acceso a una pantalla de ejemplo donde veremos como podría quedar una pagina web con los colores que tengamos seleccionados en ese momento, utilizando como base para el texto el conocido formato Loren ipsum, que se utiliza para realizar pruebas de maquetación de publicaciones.

Y finalmente tenemos la opción Tables/Export, con la que podremos exportar las paletas de color que creemos en diferentes formatos, para luego importarlas a los programas que vayamos a utilizar, pudiendo así utilizarlas sin ningún problema.

Y hasta aquí esta entrada de hoy, espero que nos veamos pronto y poder traeros mas tutoriales, diseños y dibujos.

Efecto pantalla retro LCD

Hola a todos, aquí estoy con otro post dedicado a Gimp, uno de mis programas de software libre preferido, especialmente en lo que a edición de imagen de mapa de bits se refiere.

En este caso veremos como crear un efecto de pantalla retro verde, de tipo LCD, similar a este otro de Imagen tipo Game Boy que os dejo enlazado, pero mas sencillo y que puede aplicarse a imágenes mas grandes, en unos pocos pasos utilizando un filtro de G´mic.

Lo primero que tenemos que hacer, después de abrir nuestra fotografía es, en el caso de que esta sea en color (que será lo mas probable) es pasarla a escala de grises y la mejor forma de lograr esto es con la opción Desaturar, en el submenú del mismo nombre, que se encuentra en el menú principal Colores, ajustando el parámetro Modo en su variante Luma.

Seguidamente utilizamos la herramienta Colorear, también situada en el menú Colores, ajustado los valores Tono entre 0,2600 y 0,2800 y Saturacion al rededor de 0,6000, dejando la Luminosidad en su valor por defecto, para si lograr un tono verdoso en toda la imagen.

Finalmente aplicamos el filtro Tetris, en el submenú Patterns, que forma parte del plugin de Gimp, G´mic-Qt que podemos encontrar en el menú principal Filtros, cambiando en parámetro Scale entre 8 y 10, con lo que se generara un efecto de pixelado tan típico de los gráficos de este formato de pantallas y gráficos retro.

Si queremos acentuar el efecto de pixelado podemos utilizar el filtro Freaky details, del submenú Details, que también forma parte de la herramienta G´mic-Qt, para realzar los bordes del pixelado, ajustado su opción Scale a nuestro gusto, pero sin utilizar un valor demasiado alto, ya que esto solo lograra distorsionar la imagen en exceso.

Para finalizar solo decir que como de costumbre la fotografías de base que he utilizado para esta entrada las baje de la web Pixabay, en la que se pueden encontrar múltiples imágenes de libre uso.

Y hasta aquí el post de hoy, espero que nos veamos pronto con mas tutos, diseños y dibujos.

Mas Cooltext

Hola a todos, aquí estoy  con un pequeño post para mostrar algunos ejemplos de lo que podemos hacer con una app online de generación de rótulos llamada Cooltext.

Ya hable de esta aplicación hace cosa de un año, allá por Marzo de 2022, donde explique como podíamos utilizar esta web para crear rótulos con una gran cantidad de efectos, si como elegir múltiples opciones para su tipografía.

En aquel post ya explique como utilizar todas sus diferentes opciones, que resultan muy sencillas e intuitivas y con las que podemos desarrollar imágenes como las que he incluido en esta entrada.

En los tres ejemplos los textos los he realizado con Cooltext y posteriormente e añadido las texturas de los fondos con Gimp, que he sacado en su mayoría de fotografías, excepto el fondo de la ultima que he generado con Flowscape.

Quizás esta app se quede un tanto corta a la hora de realizar logos profesionales, para una empresa o un negocio, pero puede ser una buena opción a un nivel mas amateur, para añadir a nuestros pequeños proyectos.

Y hasta aquí este post de hoy, ya dije que seria breve, espero que podamos vernos pronto con mas diseños, tutoriales y dibujos.

Generar planetas y lunas

Hola a todos, aquí me tenéis con un nuevo post dedicado a mi programa de software libre preferido, Gimp, una aplicación de edición de imágenes en mapa de bits.

Hoy veremos como se pueden generar planetas y lunas, con una de las herramientas de este programa llamada Diseñador de esferas, que se encuentra en el submenú Generar del menú principal Filtros.

Para empezar decir que tenemos que partir de un archivo de imagen que sea cuadrado, es decir que tenga los mismos pixeles de alto que de largo, para que el planeta se genere lo mas redondo posible.

En su cuadro de dialogo veremos dos partes claramente diferenciadas, la de la derecha incluye las Transformaciones, es decir la Escala, Rotación y Posición de la textura que generaremos y a la izquierda, lo mas importante, las diferentes propiedades que darán forma a la textura.

Aquí tendremos que ajustar la opción Tipo que dejaremos tal y como se encuentra por defecto, es decir Textura y la  opción Textura que dejaremos en Lagarto, Ruido, Madera o Lunares lo que nos dejara el patrón con el que empezaremos a trabajar.

Después de esto seleccionaremos los dos Colores que se mezclaran y finalmente la Escala que pondremos a nuestro gusto y la Turbulencia que es mejor que no sea mayor de 2 ya que un valor mayor creara unos efectos mas bien extraños.

Finalmente podemos ajustar la luz, lo que podemos hacer clicando en la opción Luz que se encuentra al lado de la pantalla de previsualización y ajustando su color y su posición.

Jugando con los diferentes patrones, colores y demás parámetros podemos generar cuerpos celestes como los de la imagen que podéis ver de ejemplo bajo este párrafo y que pueden tener una variedad casi ilimitada. 

Crear un exoplaneta, es decir un planeta similar a la tierra con masas de tierra y agua, así como nubes, es algo mas complicado ya que tendremos que tener tres capas, una para la textura de los continentes, otra para dar una sensación de sombreado y asi evitar que sean solo colores uniformes y una tercera para las nubes, ajustando en todos los casos la Escala y la Turbulencia hasta conseguir el objetivo que busquemos.

La capa inferior contendrá el planeta en si y lógicamente tendrá que tener un primer color marrón y un segundo color azul así como la Textura en modo Mármol o Ajedrez, ya que son las dos opciones que mejor representan las masas de tierra de los continentes, la primera de una forma mas definida y la segunda haciendo que la diferencia entre tierra y agua quede mas difusa.

La capa intermedia la usaremos para crear diferentes tonalidades, utilizando los colores blanco y negro y la Textura en modo Ruido, cambiando el Modo de capa (en la pestaña de capas) a Claridad suave.

Finalmente las nueves las haremos también con la textura en modo Ruido , pero cambiando el Modo de la capa a Pantalla, lo que hará que el color negro desaparezca y solo veamos el blanco, pudiendo ahora ajustar la Opacidad si fuera necesario.

Y ya tendremos un exoplaneta similar al de la ultima imagen de ejemplo de este post, pudiendo añadir un fondo estrellado, algo que explique como desarrollar en un post de Febrero del 2019, así como añadirle un aura alrededor.

Y hasta aquí este post de hoy, espero que nos veamos pronto, con mas diseños, dibujos y tutoriales.

Efecto punteado

Hola a todos, aquí me tenéis de nuevo con otro post, en esta ocasión muy breve, donde os mostrare uno de los nuevos efectos que se han añadido en la ultima actualización del programa PixageFX Studio.

Esta es una de esas aplicaciones. que si bien no son de software libre, como es lo habitual en todos los programas que suelo utilizar para este blog, si resultan bastante económicas, sobre todo en comparación con lo que ofrecen.

Ya he explicado el funcionamiento de esta aplicación en dos post, uno en Junio de 2022 y otro en Febrero de 2023, de manera que en esta entrada solo expondré algunos ejemplos de este llamativo efecto de punteado, llamado Dotscreen, que podemos aplicar a nuestras fotografías y que forma parte de las plantillas o Templates que aparecen al iniciarse el programa.

Así que solo tenemos que usar la rueda del mouse para desplazarnos por los distintos filtros hasta encontrar Dotscreen, clicar sobre el e importar la imagen sobre la que queremos aplicar este estilo de punteado.

Este es un efecto especialmente pensado para aplicar a primeros planos, ya que es donde se consiguen los mejores resultados y aunque funcione bien en fotografías en blanco y negro considero que es en el color donde mejor desempeño se obtiene.

Quizás no tenga muchas aplicaciones profesionales, peso si considero que puede ser un detalle curioso para hacer con fotografías de amigos, familiares y similares,

Y hasta aquí esta entrada de hoy, espero que nos veamos pronto, para que os traiga  mas diseños, tutoriales y dibujos.