Mostrando entradas con la etiqueta tramas. Mostrar todas las entradas
Mostrando entradas con la etiqueta tramas. Mostrar todas las entradas

sábado, 4 de enero de 2020

Dibujando tramas y patrones

Aquí estoy de nuevo 😉, con el primer post del año, después de un par de semanas de relajación en estas fiestas navideñas, que he aprovechado para pensar en nuevos temas para las entradas de esta año.

En esta ocasión veremos algunos ejemplos de tramas y patrones que dibujados a mano, que pueden hacerse de forma muy sencilla, así vamos a preparar el lápiz para empezar a dibujar.


Empezare con unos ejemplos sencillos, utilizando simplemente una serie de lineas, horizontales y verticales, así como otro con el mismo tipo de patrón de forma mas desordenada y caótica.


Aquí podéis ver un ejemplo de como podemos utilizar este tipo de patrón para rellenar un poco el fondo de un dibujo, por ejemplo, en un primer plano, o un plano cercano al personaje.


Un ejemplo típico de patrón que suele utilizarse en el manga con las lineas que se añaden al rededor de un personaje, como en el dibujo que podéis ver bajo estas lineas, aunque por variar un poco yo las he dibujado un tanto onduladas, aunque no se si a sido una buena decisión.


Aquí tenéis un par de ejemplos mas, con tres tramas cada uno, el primero hecho con distintos tonos de gris, y el segundo ejemplo coloreado con rotuladores, al igual que el dibujo anterior.


Estas tramas son fáciles de hacer, ya que no se trata mas que de repetir un determinado patrón, con algunas excepciones como el intento de simular una pared de rocas, o  un liquido en el primer y ultimo patrón de esta imagen.


Estos solo son unos pocos ejemplos, os animo a que aprendáis mas, siendo una buena manera consultar manuales y paginas sobre Zentangle, que se crea precisamente combinando de forma muy artística una serie de tramas y patrones, para crear bellas imagenes.


Y hasta aquí este primer post del año 2020, nos vemos pronto, con mas tutos, ejemplos y diseños 😃

sábado, 9 de marzo de 2019

Lineas cinéticas con Gimp

Saludos navegantes de la web, Aquí os traigo otro post en el hablare tanto de trabajo manual como de infografía para poder lograr un mismo efecto n_n

En este caso me refiero a las lineas cinéticas, tan típicas de los comics y especialmente de la forma en que se utilizan en el Manga, o cómic típico de japón.


Las lineas cinéticas se suelen utilizar en el cómic para reflejar el movimiento de un personaje o una parte de su cuerpo, pero en el manga se pueden utilizar de otras maneras.


Así las lineas verticales verticales pueden pueden reflejar tristeza o mal humor, mientras que las lineas radiales representan sorpresa,ira o se pueden utilizar en una escena de una acción intensa.


Este es el tipo de lineas cinéticas que mas se utilizan en el Manga, junto con diferentes tipos de tramas  o tonos de grises, para crear el sombreado, ya que el manga se publica generalmente en blanco y negro.


Si las lineas son curvadas se pueden hacer con un tipo de reglas especiales que podemos encontrar en prácticamente cualquier tienda que venda material de papelería o dibujo.


Pero a mi me gustaría explicaros como podéis crear este tipo de lineas radiales infograficamente utilizando uno de los filtros del programa de software libre Gimp.

Se trata del filtro Nova de lineas, del grupo Renderizado, que podéis encontrar en el menú principal Filtros, siendo los parámetros principales de su cuadro de dialogo, Numero de lineas, Angulo de púas, que determina el grosor final de las lineas, Radio de desplazamiento, que ajusta el mayor o menor tamaño del centro de las lineas, y por lo tanto la longitud de estas y Aleatoriedad, que nos da los diferentes tamaños de lineas, teniendo en cuenta que a mayor aleatoriedad mayor sera la diferencia entre las lineas.


Aquí podéis ver algunos ejemplos creados con este filtro, simplemente probando diferentes variaciones de estos cuatro parámetros, aunque las posibilidades de esta herramienta para crear este tipo de patrones de lineas son virtualmente ilimitados.

Con este filtro podemos crear una gran librería de imágenes de parones de lineas cinéticas, para poder aplicarlos a nuestros dibujos posteriormente.

Hasta aquí este post de hoy, nos vemos pronto con mas dibus, tutos y diseños ...

lunes, 23 de noviembre de 2015

Dibujo Humoristico y caricaturas

Bienvenidos seáis una vez mas a este pequeño rincón de la web n__n

En esta entrada publicare unos cuantos ejemplos de caricaturas que he hecho de mi mismo (podría decirse que son selfie caricaturas) así como un par de enlaces a webs de dibujantes a los que las caricaturas y el dibujo humorístico se les da francamente bien.


He de decir que las caricaturas son algo que no hago especialmente bien, pero he intentado dibujar algunas de mi mismo, para practicar con ese tipo de dibujo utilizando técnicas diferentes, como la ilustración con grises que podéis ver sobre estas lineas.

También he tratado de imitar el estilo de algunos dibujantes, como en la siguiente imagen, en la que he tratado de seguir el estilo de dibujo de Robert DeJesus, aunque no se si con demasiado éxito.


En el enlace que os dejo, si clicais sobre su nombre, podéis ver docenas de caricaturas junto a las fotos originales en las que se ha basado para realizar los dibujos, que demuestran que este artista es un autentico crack.

Mi tercera y ultima Autocaricatura la he dibujado utilizando un estilo similar al de Iván Sarnago, el autor del blog ChicasdeserieB. utilizando tramas de puntos creadas con el filtro Papel de periódico de Gimp.


Nos leemos en el próximos post, con mas dibus, diseños y tutos n__n

viernes, 31 de julio de 2015

Crear tramas y patrones con Gimp

Bienvenidos seáis todos a mi pequeño rincón de la web n__n

En esta entrada veremos como podemos crear, con Gimp, tramas de colores, para nuestros dibujos y diseños, de forma muy sencilla gracias al filtro Hatch selecction layer.


Existen dos filtros muy parecidos que sirven para generar patrones, ambos crear un efecto similar al que conseguiríamos con el filtro Papel de periódico de Gimp.

El mas sencillo de ellos es Auto Hatch layers, que descompone una imagen en una serie de tramas, creando un efecto similar al de la imagen inferior.


Las opciones principales de este filtro son, Number of hatches, donde establecemos el numero de tramas que formaran la imagen, Una casilla en la que podemos elegir entre 8 patrones diferentes y Break into color components para crear las tramas con un fondo de color.

El resto nos permiten elegir el angulo de la trama y el tamaño del patrón y una vez ajustadas a nuestro gusto crearan, en una fotografía, un resultado como el de la siguiente imagen.


Hatch selection layer es el segundo de estos filtros y el que nos puede resultar mas útil, genera una trama en una zona que tengamos seleccionada, como las de la primera imagen de este post.

Una vez instalado,podemos encontrar esta herramienta en el submenu Create new del menú Script-fu.

Sus opciones son, aparte de elegir los dos colores que forman la trama y el fondo, Hatch Witch donde podemos elegir un tipo de trama, entre lineas, círculos, cuadrados, triángulos, zigzag, molinillos  y anillos, Hatch rotate angle, que establece el ángulo de rotación, Hatch  width (percentage) que ajusta la densidad del patrón y Hatch grid width and Height para determinar el tamaño del patrón.


De esta manera si realizamos diferentes selecciones en una imagen podemos crear distintos patrones, como en el dibujo de la imagen superior, en la que he utilizado ambos filtros, el primero para el fondo y el segundo en el dibujo de la chica.

Con este filtro podemos crear una cantidad prácticamente ilimitada de patrones, solo con un poco de paciencia y practica.

viernes, 27 de junio de 2014

Patrones y tramas

Bienvenidos seáis una vez mas a mi pequeño blog, pasad y poneos cómodos n__n

Después de varias entradas dedicadas al dibujo manual al 100% ya toca una enfocada a tratar la parte mas digital de la ilustración, y en esta ocasión veremos como podemos utilizar una serie de patrones con Gimp que nos permitirán crear tramas y efectos típicos del comic y el manga.


Esos patrones en blanco y negro, de los que tenéis unos cuantos ejemplos en la imagen superior, los encontrareis en la pagina de Deviantart, en la siguiente dirección web.

En ella encontrareis un apartado llamado 108 manga tones for Gimp, que  nos proporcionara mas de 100 patrones muy útiles para realizar tramas de puntos y lineas, muy utilizados en los comics en blanco y negro, así como efectos para fondos como los de la primera imagen de este post.

Para poder instalarlos en Gimp tendremos que descomprimir el archivo y copiar los diferentes patrones en la carpeta de Gimp correspondiente, que por defecto se encuentra en la siguiente ruta.

Archivos de programa\GIMP2\share\gimp\2.0\patterns

Una vez instalados podemos utilizarlos con la la opción Relleno con patrón  de la Herramienta de relleno o del menú Editar.

Bajo este párrafo podéis ver un ejemplo de lo que se puede hacer con este tipo de tramas, cuando realizamos un dibujo en blanco y negro y queremos añadir tonalidades grises para enriquecer un poco el dibujo.



Y en el siguiente dibujo he utilizado uno de los fondos que aparecen en la primera imagen , de la manera en que suele aparecer en el manga japones.


Podéis ver como aplicar este tipo de tramas con Gimp en los post de este mismo blog del Febrero y Noviembre del 2012, así como la manera en que podemos crear nosotros mismos mas tramas mecánicas con el filtro Papel de periódico.

sábado, 24 de noviembre de 2012

Tramas y patrones

Bienvenidos seáis una vez mas a este pequeño blog dedicado al diseño y la ilustración digital n__n

En este nuevo post hablare, como en el anterior, de las tramas, pero aplicadas a el dibujo en blanco y negro y como podemos utilizarlas junto a los patrones, una herramienta típica de la mayoría de programas de ilustración y diseño.

Podemos utilizar únicamente  las tramas, creándolas con el filtro Papel de periódico de Gimp, para añadir sombras y efectos en nuestros dibujos en blanco y negro, como en el caso de la siguiente imagen.


Pero tambien podemos combinarlas con patrones, que consisten en repetir un determinado motivo o forma, siempre y cuando estos sean en blanco y negro.


En el caso de la imagen superior he utilizado tramas para casi todo el dibujo, excepto para el motivo exagonal que se ha creado mediante un patrón que se a aplicado en una selección con la Herramienta de relleno (el equivalente al bote de pintura en Photoshop)

Para aplicar un patrón tenemos que realizar una selección en la parte del dibujo sobre el que queremos aplicarlo, utilizar la Herramienta de relleno y  activando la opción Relleno con patrón  en la que tendremos que seleccionar el motivo que queremos utilizar.

También podemos crear patrones con Krita, otro gran programa de diseño de software libre, de forma similar, seleccionando un patron e su correspondiente icono y de la misma manera que con Gimp utilizar el Cubo activando a opcion Use pattern.


En la imagen superior podéis ver un ejemplo de interacción entre tramas y patrones, para crear las sombras y las texturas de la ropa respectivamente.

Por supuesto también podemos crear tramas con Photosop con los filtros Modelo de semitono del grupo Bosquejar o Semitono de color del grupo Pixelizar, aunque este es uno de esos pocos casos en que el resultado que se consigue con Gimp es superior al que podemos lograr con Photoshop (al menos bajo mi punto de vista)

sábado, 10 de noviembre de 2012

Fotos a Tramas

Bienvenidos seáis una vez mas a este pequeño blog dedicado al diseño gráfico y la ilustración digital mediante software libre n__n

En este post me gustaría volver a referirme a una de las herramientas mas utilizadas por dibujantes y ilustradores cuando tienen que crear dibujos en blanco y negro, las tramas, pero esta vez aplicadas no al mundo del comic, sino al de la fotografía.

Y es que con programas como Gimp podemos convertir fotografías en tramas consiguiendo unos resultados muy interesantes.


Para ello primero tendremos que desaturar el color de la foto y convertirla en una imagen en escala de grises, lo mejor para ello es utilizar la opción Desaturar del menú Colores y activar la opción Luminosidad, para conseguir un mayor contraste entre luces y sombras.

Una vez tengamos la imagen en escala de grises ya podemos transformarla en un entramado de puntos con el filtro Papel de periódico del submenú de Filtros, Distorsiones.

Tendremos que activar la opción Fijar los canales para que la imagen que se genere sea en blanco y negro, ya que de lo contrario el resultado seria un amasijo de puntos en RGB bastante poco elegante.

También es conveniente poner el Sobremuestreo al máximo  lo que creara unos puntos mas definidos y por lo tanto una imagen mas nítida, aunque el filtro tardara mas en generarla (solo es conveniente mantener esta opción al mínimo si tenemos un ordenador muy lento).

Ya solo quedara ajustar el Ángulo y el Tamaño de la celda, es decir, el tamaño del punto que formara la trama, y todo estará listo.

El resultado sera que la fotografía pasara a ser algo similar a la imagen de la chica de la primera imagen de este post, aunque la definición variara dependiendo del tamaño de punto que se utilice.

Además de puntos podemos utilizar otro tipo de tramas, como cuadrados, diamantes o lineas, como en la imagen que podéis ver bajo esta lineas.


Las imágenes que se obtienen con este filtro son en blanco y negro, pero si queréis superponerlas a un color, un degradado o un fondo, no tenéis mas que poner la capa con la trama sobre la capa que contenga los colores a aplicar y utilizar sobre la trama el modo de fusión multiplicar.


A partir de ahí las opciones son infinitas y solo dependen de vuestra paciencia y creatividad.

Las fotografías que he utilizado para la primera y tercera imágenes son, como de costumbre, cortesía de la web www.bancodeimagenesgratis.com donde podéis encontrar una gran cantidad de fotografías de libre uso para poder utilizarlas en vuestros diseños y proyectos.

domingo, 19 de febrero de 2012

Crear una biblioteca de tramas

Bienvenidos seáis una vez mas a una nueva entrada de este blog ^^

Después de unos cuantos posts dedicadas a retoques y efectos fotográficos ya tocaba uno sobre dibujo, no os parece.

Una de las carencias que tiene Gimp (que por si no os habéis dado cuenta es mi programa de ilustración y retoque fotográfico preferido) con respecto a otros programas de diseño e ilustración mas profesionales, especialmente si lo comparamos con programas enfocados al dibujo de comics, como Manga Studio, es que no cuenta con algunas de sus prestaciones, como una librería de tramas, que pueden resultar muy útiles si tenemos que hacer un dibujo solo en blanco y negro.

Pero esto es un problema solo en parte, ya que podemos crear  nuestras propias tramas para Gimp, para ello solo tenemos que utilizar el filtro Papel de periódico del grupo de filtros Distorsiones.


Ya explique como utilizar este filtro para crear tramas en una de mis entradas de Diciembre de 2010, pero creo que lo mas útil es tener estas tramas disponibles para poder utilizarlas cuando queramos sin tener que crearlas cada vez que las necesitemos, esto ademas nos permitirá trabajar siempre con un mismo grupo de tramas, lo que resultas mas profesional y personal (es algo similar a trabajar con una determinada paleta de colores.

Para ello podemos crear estas tramas siempre en un mismo formato, por ejemplo Din-A4, y guardar el archivo de imagen en formato JPG, en una carpeta que podemos llamar "Tramas" (si, ya se que no es muy original)

Y para utilizarlas posteriormente con Gimp cuando trabajemos con uno de nuestros archivos de dibujos, podemos seleccionar la opción Abrir como capas del menú Archivo, seleccionamos el archivo que contiene la trama que queramos utilizar y este se cargara en la imagen como un a nueva capa.

Naturalmente nosotros solo queremos que sea visible una parte de la trama, para ello clicamos con el botón derecho del ratón sobre la miniatura de la capa y seleccionamos la opción Añadir mascara de capa y la opción Negro (transparencia total)

Con ello la capa sera transparente y clicando sobre la miniatura de la mascara y pintando con el color blanco sobre las zonas que queramos desvelar iremos añadiendo tramado a las zonas en las que queremos que aparezca la trama.


Podemos cargar varias tramas en diferentes capas y repetir el proceso anterior para crear diferentes tonos y matices, como en la imagen superior (vale, es posible que me haya pasado con las tramas con este dibujo, pero que conste que lo he hecho para que se vea claro el efecto que se puede lograr solo con tonos de grises)

Aun así en algunas zonas concretas de algunos dibujos, donde queramos lograr un efecto de degradado determinado o similar, tendremos que rellenarlas de gris y utilizar el filtro Papel de periódico en el momento de realizar el dibujo, para que la trama quede como queramos y con el tamaño adecuado, como en los ojos de esta ultima imagen.


Como podéis ver, con este filtro y un poco de paciencia podemos llegar a crearnos una amplia librería de tramas , que podremos utilizar, de forma similar a como lo harían los profesionales, para nuestros trabajos cuando nos convenga.

viernes, 4 de noviembre de 2011

Bitmap y vectores

Bienvenidos seáis todos una vez mas a este blog, espero que disfrutéis de vuestra visita ^^

En este post veremos como podemos convertir un dibujo que hemos escaneado y tenemos guardado en un archivo de mapa de bits en un archivo vectorial, utilizando una herramienta de Inkscape llamada Vectorizar mapa de bits (el nombre lo dice todo ¿no?)

Los programas de diseño vectorial suelen tener una herramienta que nos permite transformar una imagen bitmap en un conjunto de vectores que podemos editar y modificar, en el caso de Illustrator esta herramienta es Calco interactivo que podemos encontrar en el menú Objeto, y en el caso del programa de software libre Inkscape utilizaremos Vectorizar mapa de bits del menú Trayecto.


Podemos vectorizar una fotografía (como explique en uno de los post del mes de enero de este año) pero su principal utilidad es la de utilizarlo con dibujos entintados para transformar los trazos del dibujo en vectores, como en el caso de la imagen superior (aunque para poder subirla al blog he tenido que exportarla primero a jpg)

Para poder vectorizar un dibujo tendremos que importarlo desde el menú Archivo, y luego utilizamos la opción vectorizar mapa de bits y en su cuadro de dialogo en la pestaña Modo nos centraremos en la primera opción Corte de luminosidad, en la que tendremos que fijar el Umbral dependiendo de como sean nuestros trazos a la hora de dibujar, pero generalmente deberá estar entre 400 y 450.

En la pestaña Opciones podemos ajustar las opciones Eliminar motas, que nos permite deshacernos de los pequeños puntos o imperfecciones que en ocasiones se nos cuelan en un dibujo, Suavizar bordes y Optimizar trayecto que dan una mayor redondez a los trazados.

Unos valores altos en estas opciones dan como resultado un trazado mas suavizado, pero menos fiel a nuestro dibujo original.

Una vez vectorizado podemos seguir trabajando con el en Inkscape, exportarlo como Bitmap o incluso importarlo en un programa de diseño 3D como Blender, ya que este es compatible con los trazados vectoriales de Inkscape.

En la siguiente imagen podéis ver una de mis primeras pruebas con este sistema, un dibujo al que después de pasar por el proceso de vectorizado  le he añadido algunas tramas con Gimp, para darle algo mas de vidilla  (y porque hacia tiempo que no utilizaba tramas)


Poder vectorizar un dibujo entintado puede ser muy útil, pero quizás os estéis preguntando si se podría hacer lo mismo con un dibujo a lápiz, y la respuesta seria que si, pero la calidad del resultado dependerán que lo definidas y limpias que sean las lineas que hagamos a la hora de dibujar.

En la siguiente imagen podéis ver uno de mis dibujos antiguos a lápiz y el resultado después de pasar por Inkscape y retocar algunas cosas con Gimp.


En esta otra imagen, mas actual  y dibujada pensando en vectoritarla directamente del lápiz (y por lo tanto hecha con un trazo mas definido y marcado) no he tenido que retocar nada, a parte de añadirle las tramas, y sin embargo el resultado es mucho mas limpio y definido que el anterior.


Lo mejor para llegar a controlar esta herramienta de Inkscape es hacer muchas pruebas con diferentes dibujos y variando las opciones de su cuadro de diálogos hasta encontrar los parámetros mas adecuados a nuestro estilo de dibujar.

sábado, 4 de diciembre de 2010

Las tramas y el filtro Papel de periodico

Bienvenidos seáis una vez mas a este blog.

Hace ya algunos meses explique como transformar los tonos grises de un dibujo en tramas, utilizando para ello el modo de imagen Indexado de Gimp y activando la opción Usar paleta en blanco y negro (1 bit)

Pero este sistema tiene dos grandes defectos, el primero es que solo podemos aplicarlo con el dibujo o ilustración ya terminada, y segundo y mas importante es que tenemos muy poco control sobre el resultado que obtendremos al aplicar el cambio de modo de imagen.

Afortunadamente existe un sistema mejor para convertir los grises en tramas, que nos da un control casi total sobre la trama que obtendremos y que podemos aplicar por separado en diferentes capas de la imagen para crear distintos efectos de tramas en nuestro dibujo, se trata del filtro Papel de periódico que se encuentra en el grupo de filtros Distorsiones.

Si queremos aplicar este filtro a nuestros dibujos tendremos que utilizar la aguada para crear los tonos grises manualmente, o pintarlos con Gimp en una capa nueva utilizando los pinceles y las herramientas de selección.

Cuando seleccionemos este filtro aparecerá el siguiente cuadro de dialogo.


Las opciones que tendremos que ajustar para conseguir la trama que deseemos son las siguientes:
  • Tamaño de la celda - Define el tamaño de los puntos de la trama
  • Fijar los canales - Para trabajar en blanco y negro tendremos que activarlo
  • Ángulo - Establece el ángulo de inclinación de la trama 
  • Función de puntos - la forma de la trama (puntos, lineas, cuadrados o rombos)
  • Antialias (Sobre muestreo) - Calidad y definición del punteado (de 1 a 15)
Ajustando estos parámetros y seleccionando el tono de gris adecuado podemos crear la densidad de trama adecuada para cada elemento de la ilustración (como suelo decir en estos casos es todo cuestión de practica y paciencia)

Podemos crear también tramas partiendo de degradados de gris o negro a blanco y superponerlas al resto de las capas de nuestro dibujo utilizando el modo de fusión Multiplicar, (que hace que el blanco se vuelva transparente y solo veamos el punteado negro)  con lo que lograremos desarrollar interesantes efectos, aunque tendremos que tener cuidado con lo que se conoce como efecto Muare, que se produce cuando se superponen dos o mas tramas, creando en ocasiones efectos ópticos muy extraños, que aunque pueden resultar interesantes  e incluso útiles para nuestras ilustraciones la mayoría de las veces solo sirven para "ensuciar" el dibujo.

Aquí os dejo unos cuantos ejemplos realizados con el filtro Papel de periódico.

Esta imagen es el resultado de aplicar este efecto sobre un dibujo realizado con aguada, sin realizar ningún otro cambio.


En esta segunda imagen he escaneado un dibujo en blanco y negro,  he creado barias capas pintándolas con distintos tonos grises  y los he transformado en tramas.


Y como ultimo ejemplo aquí tenéis un rotulo en blanco y negro creado utilizando degradados transformados en tramas.


viernes, 21 de mayo de 2010

Grises y tramas


En algunos comics que se publican en blanco y negro, en lugar de utilizar simplemente la tinta china negra para realizar las sombras, los dibujantes utilizan distintos tonos de grises para lograr una mayor calidad y variedad de sombreado (este sistema lo utilizan con mucha frecuencia en el Manga los dibujantes japoneses)

La forma tradicional de aplicar estos grises es utilizando unas tramas, con un punteado de color negro, que se pegaban sobre el dibujo, así dependiendo del grosor y la distancia entre los puntos creaban un tono de sombreado de gris más o menos oscuro.


Este dibujo, que debe tener al menos unos quince años, está hecho con ese tipo de tramas.



Los programas de retoque de imágenes nos permiten aplicar tramas sobre un dibujo realizado con tonos de grises de una forma muy simple.


En el caso del GIMP, una vez terminado el dibujo, podemos convertir los tonos grises en tramas cambiando el modo de la imagen a 1 Bit.


  • Esto lo podemos hacer en el menú Imagen, eligiendo la opción Modo y dentro de este menú clicar sobre Indexado.

  • Del cuadro de dialogo que aparecerá, activar la opción, Usar paleta en blanco y negro (1 bit)

  • Y en Difuminar el color, podemos elegir cualquiera de las tres opciones, pero la que nos dará un resultado más fiel al dibujo original, es la opción Posicionado.

Una vez hecho esto el programa sustituirá los colores o tonos grises del dibujo por tramas de puntos, creando una imagen en la que solo se utilizan el blanco y negro. Como en la imagen que tenéis a continuación.



Esto también lo podemos hacer con dibujos realizados con la técnica de la aguada, aunque el resultado puede no ser siempre satisfactorio. Aquí tenéis un par de ejemplos, estas dos ilustraciones ha sido realizadas con la técnica de la aguada.



Y este sería el resultado después de convertir estas imágenes a Blanco y negro, y transformar los grises en tramas.



En el primer caso el resultado final resulta un tanto extraño, debido en parte a la gran cantidad de tonos grises que contiene.


Aquí, como casi siempre, hay que practicar mucho, hacer muchos dibujos y muchas pruebas, hasta que dominemos esta técnica.