Solo lápiz - mas bocetos

Bienvenidos seáis todos a este pequeño blog sobre diseño y ilustración digital n__n

Este sera un nuevo post, después de mucho tiempo, dedicado a publicar algunos de mis bocetos y dibujos solo a lápiz,  es decir que la parte digital esta vez la dejaremos a un lado.

En esta entrada me gustaría enseñados algunos de los dibujos que realice, hará cosa de unos diez años, como parte de un estudio de personajes para una historia sobrenatural relacionada con vampiros, hombres lobos y otros seres de la cosmologia del mundo del terror, que nunca llegue a concretar (al menos de momento)

Los personajes principales serian vampiros y hombres lobo, aliados con un grupo de espers, es decir personas con habilidades paranormales, para combatir a un tipo de criaturas aun mas peligrosas que los propios vampiros, los strigois, que según algunas leyendas y mitologías son seres que se alimentan de la fuerza vital de otras personas.

En la imagen superior y inferior podéis ver a dos de los vampiros protagonistas, en cuyos diseños intente darles un look moderno y huir lo mas posible de la típica imagen del vampiro gótico (no porque no me guste sino mas bien porque no cuadraba con los personajes)

Y el siguiente seria el diseño de uno de los lideres de los hombres lobo, en sus dos versiones, humana y lupina.

Y para finalizar os dejo al malo malisimo, el líder de los strigoi, que quise que fuera muy humano, para no caer en la costumbre de diseñar un villano monstruoso y deforme, algo muy típico en este tipo de personajes.

Este sera, posiblemente, el ultimo post que publico utilizando dibujos antiguos, y los siguientes post que publique con bocetos y trabajos a lápiz serán ya mas actuales.

Mandelbulber - Fractales 3D

Bienvenidos seáis todos a una nueva estrada de este blog, dedicado al diseño y la ilustración digital con programas de software libre n__n

En esta ocasión hablare de nuevo de los fractales, imágenes que se generan mediante formulas matemáticas y utilizando programas específicamente desarrollados para este propósito.

Anteriormente explique los conceptos básicos de uno de estos programas llamado Apophisis, y en este post me gustaría reseñar otra magnifica herramienta de desarrollo de fractales en 3D llamado Mandelbulber.

Este programa nos permite crear de una forma mas o menos sencilla unas imágenes fractales en 3D que pueden resultar de los mas espectaculares si le dedicamos un poco de tiempo y paciencia a familiarizarnos con su interfaz.

Las pestañas mas importantes para empezar a trabajar con Mandelbulber son las siguientes:

View con la que podemos ajustar la posición del fractal en la pantalla, rotarla o acercar y alejar el zoom.

Así, la imagen superior muestra al fractal al completo, al que he añadido un fondo y un efecto de resplandor, y en la imagen inferior se puede ver un zoom de una parte del mismo fractal.

Image es la pestaña en la que encontraremos las opciones para ajustar la resolución del renderizado y los distintos formatos para salvar el archivo de imagen (como Jpg o Gif)

Fractal en la que elegimos el tipo de formula predeterminada y ajustamos los diferentes parámetros que alteran la forma final en que se realizara el fractal, como el de esta imagen donde he elegido la formula Menger sponge.

Shaders donde podemos elegir el rango de colores que se aplicaran en el renderizado.

Post effects que nos deja modificar la calidad del render y la profundidad de campo, pero tenemos que tener en cuenta que ha mayor calidad mayor sera el tiempo que tarde el programa en generar el fractal.

La imagen superior, por ejemplo; esta realizada con la máxima calidad de imagen y una profundidad de campo baja, para que se desenfoque ligeramente la parte del fractal que queda mas al fondo, aumentando así la sensación de profundidad, lo que a aumentado considerablemente el tiempo de renderizado.

Mandelbulber tiene mas pestañas y opciones, incluyendo herramientas para realizar animaciones, de las que podemos encontrar unos cuantos ejemplos en la propia web del programa, pero las que yo he descrito son las que mas utilizaremos para empezar a trabajar con el programa, que puede parecer un poco complicado al principio, sobre todo si, como yo, no tenéis mucha practica con los fractales, pero creo que los resultados bien merecen dedicarle al manejo de esta herramienta un poco de tiempo. 

Gimp - Efectos con capas

Bienvenidos seáis todos a este pequeño blog dedicado al diseño y la ilustración digitales con programas de software libre n___n

Una de las herramientas mas útiles para diseñadores que podemos encontrar en Photoshop es el Estilo de capa, que nos permite añadir efectos como biseles, sombras o brillos, entre otros a nuestros diseños.

Gimp no posee esta opción en su versión standard, pero podemos añadirle una herramienta muy similar llamada Layer effects que podemos descargar seleccionando el archivo layerfx.scm desde la siguiente dirección web.

http://registry.gimp.org/node/186

Una vez descargado solo tendremos que copiarlo en el directorio de Gimp en el que se encuentren el resto de ficheros con extensión scm, que al menos en la versión de Windows se encuentra en la siguiente ruta.

Archivos de programa\Gimp 2\share\gimp\2.0\scripts

Hecho esto la siguiente vez que ejecutemos Gimp veremos que ha aparecido un nuevo menú llamado script-fu, en el que se encuentra el nuevo filtro Layer effects, que posee opciones muy similares a las de Photoshop, que incluyen relieve y  biselado, relleno con color, sombra paralela, relleno con degradado, brillo interior, sombra interior, brillo exterior, satinado y borde.

De todas ellas la mas versátil, y quiza la mas utilizada, es sin duda Besel and Emboss, es decir bisel y relieve, que nos permite dar un efecto de volumen a los elementos de la capa sobre la que apliquemos el efecto, como el texto y el fondo de panal de la primera imagen de este post o el símbolo celta de la imagen inferior.

Dependiendo de la dureza y el estilo del bisel podemos conseguir resultados muy diferentes, así  utilizando un bisel con un suavizado bajo (opción Soften en los parámetros de la herramienta) obtendremos un relieve mas duro, como el del triskel, pero si aumentamos el suavizado conseguiremos un bisel mas redondeado, similar al del efecto de neón de la siguiente imagen, donde también se ha utilizado brillo interior y exterior.

Podemos probar a combinar las diferentes opciones en nuestros diseños, como en este ultimo ejemplo en el que he utilizado el biselado, el borde y la sombra paralela para crear el marco de la fotografía, que he obtenido de la web www.bancodeimagenesgratis.com

La única pega de Layer effects es que los parámetros que utilicemos no son modificables una vez aplicados, como si sucede en Photoshop, ya que los distintos efectos se generan creando capas nuevas, que si podemos editar si lo deseamos, aunque no con tanta versatilidad.

En definitiva, utilizando solo Layer effects podemos desarrolar una infinidad de efectos sobre nuestras creaciones, que estarán limitados, posiblemente, solo por nuestra creatividad e imaginación.

Truconsejos - Degradados creativos

Bienvenidos seáis al primer post del año 2013 de este blog  n__n

Vamos a empezar el año con un Truconsejo  para crear fondos y imágenes psicodelicas con las herramientas de degradado de los programas de diseño digital como Gimp o Photoshop.

Y es que simplemente usando la Herramienta de degradado de prácticamente cualquier programa de diseño digital bitmap, podemos desarrollar rápidamente curiosas imágenes, similares a la que podéis ver bajo estas lineas, que nos pueden servir como fondos de escritorio o para presentaciones multimedia o incluso como texturas para nuestros trabajos.

Para ello solo tenemos que elegir un tipo de degradado (lineal, circular, espiral ...) y trazar el degradado en modo Normal en nuestra imagen, que es de suponer que estará en blanco.

Una vez hecho esto tenemos que seguir realizando degradados, utilizando diferentes ángulos  y con el modo de fusión de la herramienta de degradados en modo Diferencia.

Este modo de fusión hace que los colores interactúen entre ellos y creen efectos como los de esta imagen donde solo he utilizado degradados circulares, de la misma manera que el primer ejemplo estaba hecho con degradados lineales.

Los resultados mas curiosos los podemos lograr con los degradados en espiral, como podéis ver en este tercer ejemplo.

En ocasiones lograremos cierto efecto metálico, que podemos utilizar como textura, para añadir a determinados elementos de nuestros diseños, como en el caso del fondo y el texto de esta imagen.

Como casi siempre sucede dominar este efecto es solo cuestión de practica, aunque el resultado que obtendremos resulta muy difícil de anticipar, pero eso mas que un problema puede ser un incentivo para descubrir que podemos acabar creando.

¡Ya es navidad!

Felices fiestas a todos n__n

Photomania - efectos fotograficos Online

Bienvenidos seáis una vez mas a este pequeño blog dedicado al diseño y la ilustración digital con programas de software libre n__n

Esta sera la primera entrada que dedique a un programa de retoque y efectos fotográficos Online, y no es otro que Photomania, un pequeño programa que nos puede permitir aplicar, en unos pocos clics, interesantes efectos en nuestras imágenes.

Como veis en la imagen superior su interface es muy sencilla y intuitiva, en ella tendremos los diferentes menús de efectos en la parte superior de la pantalla, a la izquierda los diferentes efectos de cada menú y a la derecha se abrirá un cuadro de dialogo con las diferentes opciones del retoque seleccionado, si las tuviese.

También podemos dividir la imagen en dos partes pudiendo ver en una la foto original y en la otra el resultado al aplicar el efecto.

Por supuesto el programa nos permitirá grabar la imagen resultante en nuestro ordenador o incluirla en nuestro muro de Facebook.

Los diferentes menús nos dan acceso cada uno a un grupo de efectos de un tipo similar, así Sketch (el primero y uno de los mejores) nos permite realizar efectos de dibujo a lápiz, tinta y similares.

En la imagen superior podéis ver una foto transformada en dibujo a tinta con un efecto de mosaico y en la inferior un retoque similar a transformar una foto en un boceto a lápiz.

El menú Painting transforma nuestras imágenes en pinturas, logrando efectos tan bellos como el del siguiente ejemplo.

Fun Inserta nuestra foto en otra, haciendo, por ejemplo, que parezca un cuadro expuesto en un museo, los efectos del menú Vintage le dará un toque antiguo o retro y Cool tiene todo tipo de alteraciones curiosas y divertidas,  como este montaje con Polaroids.

El menú Popart crea efectos a lo Andy Warhol, Love le añade detalles románticos y finalmente Artistic es el menos homogéneo y contiene multitud de retoques de diferentes tipos.

En resumen Photomania no es un programa para profesionales pero si que nos permite crear divertidos y interesantes efectos que podemos aplicar a las fotografías de nuestros familiares y amigos.

Sus principales pegas serian que los efectos se aplican a toda la fotografía sin darnos la opción de poder seleccionar una zona concreta en la que queremos trabajar y que al ser una aplicación online tendremos que tener una conexión a internet para poder utilizarla.

Como de costumbre las imágenes de base para lograr los diferentes resultados las he bajado de la web www.bancodeimagenesgratis.com donde se pueden encontrar infinidad de fotografías de libre uso.

Tramas y patrones

Bienvenidos seáis una vez mas a este pequeño blog dedicado al diseño y la ilustración digital n__n

En este nuevo post hablare, como en el anterior, de las tramas, pero aplicadas a el dibujo en blanco y negro y como podemos utilizarlas junto a los patrones, una herramienta típica de la mayoría de programas de ilustración y diseño.

Podemos utilizar únicamente  las tramas, creándolas con el filtro Papel de periódico de Gimp, para añadir sombras y efectos en nuestros dibujos en blanco y negro, como en el caso de la siguiente imagen.

Pero tambien podemos combinarlas con patrones, que consisten en repetir un determinado motivo o forma, siempre y cuando estos sean en blanco y negro.

En el caso de la imagen superior he utilizado tramas para casi todo el dibujo, excepto para el motivo exagonal que se ha creado mediante un patrón que se a aplicado en una selección con la Herramienta de relleno (el equivalente al bote de pintura en Photoshop)

Para aplicar un patrón tenemos que realizar una selección en la parte del dibujo sobre el que queremos aplicarlo, utilizar la Herramienta de relleno y  activando la opción Relleno con patrón  en la que tendremos que seleccionar el motivo que queremos utilizar.

También podemos crear patrones con Krita, otro gran programa de diseño de software libre, de forma similar, seleccionando un patron e su correspondiente icono y de la misma manera que con Gimp utilizar el Cubo activando a opcion Use pattern.

En la imagen superior podéis ver un ejemplo de interacción entre tramas y patrones, para crear las sombras y las texturas de la ropa respectivamente.

Por supuesto también podemos crear tramas con Photosop con los filtros Modelo de semitono del grupo Bosquejar o Semitono de color del grupo Pixelizar, aunque este es uno de esos pocos casos en que el resultado que se consigue con Gimp es superior al que podemos lograr con Photoshop (al menos bajo mi punto de vista)