sábado, 12 de octubre de 2019

Texturas y similares con G´mic

Saludos a todos 😆, aquí estoy de nuevo con otro post dedicado a mi complemento favorito para  Gimp, me refiero como no, a G´mic.

Hoy explicare como podemos utilizar algunos de los filtros de esta herramienta, en su apartado para desarrollar patrones, para poder crear texturas y imágenes con algún tipo de estampado o similar.


Todos estos patrones se encuentran en el submenu Patterns de la herramienta G´mic Qt, que se encuentra en el menú principal Filtros.

Existen mas de 40 de estos patrones, aunque yo en esta entrada hablare solo de algunos de los que mas me han llamado la atención, siendo el primero de ellos Denim.


El nombre de este filtro hace referencia a un tipo de tela vaquera, que es exactamente lo que pretende simular, siendo el parámetro mas importante de esta herramienta Dimension A que determina el tamaño de las diferentes tiras que forman la textura.


Clouds os permite crear un efecto esponjoso similar a las nubes y puede ser muy útil combinado con degradados azules de fondo para simular un cielo nuboso.


Esta imagen la podemos lograr con el filtro Camouflage, que obviamente crea una textura típica de camuflaje militar, partiendo de cuatro colores que podemos variar a nuestro gusto.


Lava crea un efecto ígneo de fuego o de llamarada, generándolo de forma aleatoria en un documento en blanco y siguiendo las formas de la imagen en una fotografía.


el filtro Truchet genera esta especie de imagen Psicodelica, que puede ser redondeada o con lineas rectas así como en blanco y negro o coloreada de forma aleatoria, como en la imagen inferior.


El  siguiente es Satin, con la que conseguimos simular una tela satinada, siendo este un filtro del que ya hable en otro post, allá por Abril del 2018.


Y para finalizar tenemos Cambas texture, que genera algo parecido a un lienzo, dando como resultado, si lo aplicamos a una fotografía, que esta parezca estar impresa en este lienzo, y si lo aplicamos sobre un color solido o degradado generaremos una textura de lienzo de este color, como en la ultima imagen de este post.


Como ya he dicho existen casi cincuenta de estos patrones en G´mic, así que hay mucho mas con lo que experimentar en este apartado de esta herramienta, yo aquí solo he pretendido mostrar algunos de los que me parecen mas interesantes, como muestra de lo que podemos hacer con estos filtros.

Y hasta aquí este post de hoy, nos vemos pronto, con mas diseños, tutos y dibus ...

sábado, 28 de septiembre de 2019

Poses de referencia con Flex

Saludos a todos 😉 aquí me tenéis con nuevo post, como siempre dedicado al diseño y la ilustración digital n_n

En esta ocasión os hablare de una magnifica aplicación que puede resultar muy practica para dibujantes e ilustradores, dedicada a crear poses de referencia para nuestros personajes, llamada Flex.


Ya hace algún tiempo escribí una entrada, allá por abril del 2018, hablando de varias opciones que nos podían ayudar a la hora de tomar referencias para hacer nuestros dibujos, siendo una de estas el programa Artpose,

Flex es similar, aunque mas completo en algunos aspectos, siendo ambos programas de pago, aunque con un precio mas que asequible, pudiendo encontrar ambas aplicaciones en la tienda online de Steam.


La aplicación se encuentra en este momento en estado de Acceso anticipado, lo que significa que, aunque se puede utilizar perfectamente, aun esta en desarrollo y puede presentar errores o bugs.

Lo primero que tendremos que hacer al ejecutar Flex es elegir el sexo de nuestro personaje de referencia y una vez hecho esto ya podremos establecer la forma del cuerpo, de la cara, así como la ropa que queremos que lleve, aunque esta es, de momento, un tanto limitada.

Después de esto elegiríamos una pose predeterminada, que por supuesto podemos modificar a nuestro gusto, ajustaríamos la luz y el encuadre de la cámara y ya tendríamos listo nuestro modelo para crear la imagen final que podemos exportar, en formato png, generando una imagen como la del ejemplo que podéis ver bajo este párrafo.


También podemos ver nuestro modelo sin texturas, como si se tratase de una estatua blanca o como una representación del sistema muscular, dándonos una mejor perspectiva anatómica de la pose que queremos crear.


Otra gran ayuda es la posibilidad de crear y modificar diferentes expresiones faciales, con lo que no solo podemos tomar referencias de pose sino también de las expresiones para los rostros de nuestros personajes.


Aquí os dejo el enlace a un vídeo donde podréis ver el funcionamiento de esta mas que útil aplicación pensada sobre todo para dibujantes.


Flex resulta sencillo e intuitivo a la hora de desenvolverse con ella, contando además con tutorial básico que se activara la primera vez que la utilicemos y que podremos repetir cuando deseemos.

Y esto es todo por hoy, nos vemos pronto, con mas diseños, tutos y dibujos ...

viernes, 13 de septiembre de 2019

G´mic - Novedades

Saludos pasados por agua a todos ☔ , ya estoy de regreso, después de un pequeño parón veraniego, para recuperar la actividad en este blog n_n

En esta primera entrada después de Agosto hablare de un par de filtros que se incorporan en las ultimas versiones de G´mic, uno de los mejores, si no el mejor, complemento para Gimp.


El primero de ellos es Stylize, que podemos encontrar en el submenu Artistic, en la herramienta G´mic-Qt, que se encuentra en el menú principal Filtros.

Con el podemos realizar imágenes artísticas como las de los primeros ejemplos que podéis ver en esta entrada, y que se consiguen mezclando dos imágenes, ya sean dos capas o una sola capa con una imagen predeterminada por el filtro, a elegir entre diferentes cuadros de varios artistas.


Esta imagen predeterminada podemos elegirla en la opción Style, en el cuadro de dialogo de este filtro, con lo que conseguiremos que el estilo en el que esta pintado el cuadro se plasme en la fotografía, siendo, en el ejemplo superior, el cuadro  elegido una obra de Van Gogh.


Aquí  podéis ver el cuadro de dialogo, con la fotografía y la pintura elegidas para crear el efecto, y bajo este párrafo el resultado que se obtiene.


Si lo que queremos es utilizar dos capas, tendremos que elegir la opción Custom style (Top layer) o Custom style (Bottom layer) dependiendo de si la capa esta encima o debajo de la capa con la que estamos trabajando y en la opción Capas de entrada tenemos que seleccionas Activa e inferiores o Activa y superiores.


El resto de los muchos parámetros afectan a los colores de la fotografía sobre la que aplicamos el filtro y la imagen que utilizamos para crearlo y lo mejor es dejarlos en sus valores por defecto.

El segundo de estos filtros es Colorful blobs, que se encuentra en el sunmenu Colors, también en la herramienta G´mic-Qt y en el menú principal Filtros.


Esta herramienta, que funciona como podéis ver en el enlace que es dejo bajo estas lineas, pretende ser una ayuda para crear paletas de colores, de la misma manera que lo podemos hacer con Playful palette de Adobe.


Una aplicación que puede resultar muy útil especialmente para ilustradores digitales, ya que permite crear toda una gama de colores con unos pocos clics.


Y eso esto todo en este primer post después del verano, nos vemos pronto, con mas diseños, dibus y tutos ...

sábado, 3 de agosto de 2019

¡Ya es Verano!

Veraniegos saludos 😎bienvenidos a este típico post de Agosto, que suelo subir todos los años para anunciar una pequeña pausa en la actividad del blog, en este caluroso mes de verano n_n

Esta es la tipica entrada que suelo subir todos los años para desearos un feliz verano y hacer un parón, para reponer energías y regresar dentro de unas semanas con mas energía y nuevas ideas.


Espero que paséis un mes de Agosto insuperable, allí donde os encontréis y que disfrutéis de este verano al máximo.


Yo regresare por estos lares en Septiembre, para seguir subiendo post sobre diseño e ilustración, mientras tenga ideas nuevas que compartir.


Nos vemos pronto ...
😎

sábado, 20 de julio de 2019

Ayudas de dibujo - Tablas de corte

Saludos refrescantes 😎, aquí estoy de nuevo, con otro post sobre ayudas para dibujar, centrándome en esta ocasión en un elemento conocido como Tabla de corte n_n

Y es que en este post os mostrare como podemos utilizar estas tablas junto con los maniquíes de dibujo, como los Bodykun, de los que ya os hable en una entrada del Febrero de este mismo año.


Las tablas de corte son tablas cuadriculadas que suelen utilizarse en manualidades y costura como podéis ver en un vídeo de Youtube que os dejo en el enlace que hay bajo estas lineas.


A la hora de dibujar, y combinadas con un maniquí con el que podamos crear diferentes poses, un foco de iluminación, así como otros elementos, como podéis ver en las imágenes de este post, nos pueden servir para establecer, gracias a su cuadriculado, la linea de horizonte, así como el punto de fuga, y de esta manera podremos dibujar mas fácilmente diferentes perspectivas, así como las sombras que se proyecten en ellas.


En el siguiente vídeo tenéis una explicación muy detallada de como podemos hacer esto, tanto si dibujamos digitalmente con una Tablet, o lo hacemos utilizando los métodos tradicionales de toda la vida, es decir, lápiz y papel.


Podes encontrar estás tabletas de corte en diferentes modelos y tamaños, algunas como la mas grande de esta imagen pensadas específicamente para el dibujo.


Así que ya veis lo fácil que puede ser, gracias a estas tablas, establecer pequeños escenarios, que nos permitan situar a nuestros personajes en un espacio determinado, a la hora de realizar un dibujo.


Y hasta aquí este post de hoy, nos vemos pronto, con mas dibujos, tutos y diseños ...

sábado, 6 de julio de 2019

Estilo Kawaii

Saludos Veraniegos 😎, bienvenidos a una nueva entrada de mi pequeño blog, en este caluroso mes de Julio n_n

En esta ocasión me gustaría hablaros de un curioso estilo de dibujo e ilustración, llegado de Japón, que se esta haciendo muy popular en occidente llamado Kawaii.



Podría decirse que el estilo de dibujo Kawaii consiste en realizar ilustraciones de forma que resulten tiernas, dulces o con cierto tono infantil o naíf, como el gatito de la imagen superior, o el pájaro que podéis ver bajo estas lineas.


Dibujar con este estilo supone trabajar con lineas suaves y armoniosas, para desarrollar dibujos con un trazo muy curvilíneo que resulte agradable a la vista y que nos recuerde a los dibujos típicos para niños, aunque el Kawaii tiene seguidores de todas las edades.

En el siguiente enlace de explica de forma mas detallada los fundamentos de este estilo y su influencia en la cultura japonesa.


Podríamos decir que este estilo es similar al dibujo de Chibis, del que ya subí un post hace ya tiempo, en Junio de 2011, solo que mientras que los Chibis se utilizan sobre todo para hacer caricaturas de personas el estilo kawaii se puede aplicar a cualquier cosa, ya sean personas, animales o incluso objetos, como esta taza de café.


Aquí os dejo un enlace a un canal de Youtube, en el que se explica como dibujar con estilo Kawaii, de forma sencilla y paso a paso.



Y hasta aquí este post de hoy, uno de los ultimo que publicare antes de mi típico descanso veraniego, nos vemos pronto, con mas diseños, tutos y dibujos 🍻

jueves, 27 de junio de 2019

Software libre

Calurosos saludos😎, sed bienvenidos a este primer post veraniego del año, pasad y sentíos como en vuestra casa n_n

Este sera uno de esos post en los que hago referencia a algunos programas de software libre que pueden resultar muy útiles, especialmente en el campo de la edición fotográfica y el diseño gráfico.


Empezare como no, recomendando, para la edición fotográfica y el diseño de imágenes de mapa de bits, el programa Gimp, en mi opinión una de las mejores alternativas a Photoshop que podemos encontrar en el mundo del software libre.

Este programa resulta muy completo, permitiéndonos utilizar capas, mascaras, modos de fusión así como una gran cantidad de herramientas y filtros, siendo una de sus principales alternativas, dentro del software que no sea de pago, el programa Krita.


A estos dos programas podemos añadirles el Plugin G´mic con lo que incorporaremos varios centenares de filtros de todo tipo, lo que mejorara considerablemente las posibilidades que nos ofrecen ambos programas.

Si lo que queremos es editar imágenes Raw contamos con dos magníficos programas, Darktable y Rawtherapee, siendo ambos muy parecidos en su funcionamiento y teniendo unas prestaciones similares así como pudiendo conseguir con ambos muy buenos resultados.


Para diseño vectorial la  mejor alternativa a los típicos programas comerciales, tenemos en el mundo del software libre a Inkscape, un pequeño pero potente programa, que nos permitirá crear con vectores todo lo que podamos desarrollar con nuestro ingenio.

De manera parecida al programa anterior, tenemos Scribus, que aunque incluya herramientas de diseño vectorial, esta mas pensado para la maquetación de todo tipo de documentos y publicaciones.


Para diseño y animación 3D tenemos el que puede que sea uno de los mas conocidos de todos los programas de libre uso dentro del mundo del diseño, Blender, increíblemente potente y una estupenda alternativa a programas como 3D Studio Max  o Maya.

Similar a este pero para crear animaciones tradicionales en 2D tenemos Sinfig Studio y si queremos algo mas profesional y mucho mas complejo podemos tratar de utilizar OpenToonz, programa utilizado por el prestigioso estudio Japones de animación Ghibli.


Y ya para finalizar quisiera hablaros de Wavesilk, una app online con la que podemos hacer curiosos patrones y diseños, de una forma similar a como lo haríamos si pudiésemos pintar con luz y del que ya hable hace algún tiempo allá por Junio de 2016.


A excepción de esta ultima aplicación, que es muy sencilla y podremos sacarle mucho partido en pocos minutos, el resto son programas que requieren practica y mucha paciencia para dominaros, asi como leer manuales o ver tutoriales, para poder empezar a obtener buenos resultados con ellos.

Nos vemos pronto con mas tudos, diseños y dibujos ... Y mas calor ...