¡Felices fiestas a todos!

Muy buenas a todos, aquí estoy con mi típico post para felicitar las navidades a todo el que se pase por este pequeño blog de diseño e ilustración digital especialmente desarrollado con software libre.

 Espero que paséis unas magnificas fiestas junto a vuestros familiares, amigos  y demás seres queridos y que tengáis una estupenda Noche buena, Noche vieja y día de Reyes.

Como suelo hacer por estas fechas me tomare un descanso para preparar los post del próximo año, pensar en nuevos tutoriales y dedicarme a dibujar un poco mas, algo que este año e tenido un poco dejado de lado.

Espero que nos veamos el próximo año, con mas tutoriales, diseños y dibujos.

Fondos sencillos y coloridos

Muy buenas a todos, aquí estoy otra vez con otro post dedicado a mi programa de software libre preferido, Gimp, en esta ocasión para mostrar como generar con un solo filtro fondos coloridos y un tanto psicodélicos.

Y es que Gimp puede crear fondos de forma muy sencilla y casi automática, como los que se pueden ver en las imágenes de ejemplo de esta entrada.

Esto lo podemos hacer con la opción Qbista que se encuentra en el grupo de filtros Patron dentro del submenú Generar del menú principal Filtros.

Este tipo de imágenes se pueden crear simplemente desde un documento nuevo ya que el filtro genera este patrón de formas y colores de forma procedural, es decir con unos valores que varían cada vez que usamos esta herramienta.

Qbista muestra 9 posibilidades, pero es la que se encuentra en el centro del cuadrado de miniaturas la que se generara cuando cliquemos en Aceptar, pero si seleccionamos cualquiera de las demás , esta pasara a ser la central y el resto variaciones de esta.

Con Abrir podemos usar una imagen como base para que el filtro genere formas partiendo de esta, pudiendo usar esta opción tantas veces  como queramos y ver que resultados se nos muestran.

Y así de fácil podemos crear estas coloridas y extrañas imágenes que se pueden usar como fondos, banners o similares.

También podemos aplicar algunas mejoras  como ajustar los Niveles o la Temperatura de color, opciones que podemos encontrar en el menú principal Colores.

También podemos añadir otros filtros como Circle transform, del submenú Deformations de la herramienta G´mic Qt dentro del menú principal Filtros para generar deformaciones que le den mas plasticidad a la imagen.

Y hasta aquí este post de hoy, espero que nos veamos pronto, con mas diseños, tutoriales y dibujos.

Mas Dungeon alchemist

Muy buenas a todos, aquí estoy una vez mas, en esta ocasión para comentar las novedades que se han añadido a Dungeon alchemist, un generador de mazmorras que ya comente en Mayo de 2022.

Como ya dije hace algunos meses esta aplicación es un generador de escenarios o mapas de corte medieval, especialmente recomendado para los amantes de los juegos de rol y similares, que si bien no es de software libre si es bastante económico sobre todo si tenemos en cuanta todo lo que ofrece.

En la actualización principal que se a aplicado al programa sobre todo se han añadido objetos para enriquecer el ya gran catalogo de assets que podemos encontrar en los diferentes menus, lo que nos permitirá crear escenarios aun mas ricos y variados.

También tenemos categorías de escenarios totalmente nuevos, como seria Abandoned ruins que nos permite generar mazmorras y habitaciones que tienen un aspecto antiguo, deteriorado y decrepito, como podéis ver en la siguiente imagen.

Pero para mi su principal actualización es el sistema Cinematic mode, o modo de primera persona, en el que veremos la imagen limpia, sin los diferentes menús de la interfaz, con el que podemos movernos por el escenario y crear capturas de pantalla pulsando la tecla "F" o incluso videos pulsando "R" 

Este modo se activa clicando sobre el pequeño icono de cámara de fotos que podemos ver en la esquina superior derecha sobre el icono que nos permite cambiar el tipo de mapa.

Es precisamente con este sistema con el que he creado todas las imágenes de este post, así como la que utilice en el post de Halloween, excepto la que hay sobre este párrafo, en la que podéis ver el sistema de menús y un escenario del tipo Abandonen ruins.

Este modo de imagen también nos puede resultar muy útil para realizar escenarios de exteriores, con los distintos tipos de terreno y de biomas que nos ofrece el aplicación.

Y hasta aquí este post de hoy, espero que nos veamos pronto, con mas tutoriales, diseños y dibujos.

Practicando caricaturas

Muy buenas a todos, aquí estoy con otro post, en esta ocasión para subir algunos de los dibujos que he hecho en estos días, algo que he de decir tenia algo olvidado, principalmente por pereza.

En esta entrada voy a mostrar algunos de los dibujos que he realizado por practicar expresiones faciales con un estilo humorístico y caricaturesco, dibujadas a mano, entintadas con un rotulador con punta fina y flexible y coloreadas con rotuladores con base de agua.

Antes de nada decir que si cualquiera quiere desarrollar un estilo de dibujo de tipo caricatura un buen ejemplo a seguir seria un autentico experto en este tipo de ilustración, Robet de Jesus  para mi uno de los mejores y que mejor sabe representar la expresividad de las caras de forma limpia y sencilla, como podeis ver en el enlace que hos he dejado en su nombre.

Por mi parte esta es una manera de dibujar que no tengo muy trabajada, motivo por el que he querido practicarla un poco la pasada semana, aprovechando que tenia uno días de vacaciones en mi trabajo. así que me he puesto ha darle al lapiz y los rotuladores, o marcadores, como los llaman en algunos países.

Así que he dibujado diferentes rangos de expresiones, desde triste, como la primera, hasta alegres como las del ultimo ejemplo, pasando por sorprendido, curioso e incluso una cara como de psicópata, a lo joker, que no inspira mucha confianza, si, la que veis sobre estas líneas, junto a la chica enfadada.

Y hasta aquí este breve post de hoy, espero que os gusten los dibujos que e incluido para ilustrarlo y que nos veamos pronto en la próxima entrada , con mas diseños, tutoriales y dibujos.

Halloween 2022

Oscuros y sombríos saludos para todos en este pequeño post dedicado, como todos los años, a la festividad de Halloween.

Espero que paséis un gran día de Halloween, Dia de todos los Santos, Dia de los muertos, Dia de los fieles difuntos o como llaméis en vuestro paisa a la fiesta que se celebra a finales de Octubre o principios de Noviembre.

Yo lo pasare lo mejor que pueda, descansando y pensando en nuevo contenido para este blog, dedicado al diseño y la ilustración digital, especialmente con software libre.

Espero que nos veamos pronto, con mas tutoriales, diseños y dibujos.

VRM Posing Desktop

Muy buenas a todos, aquí estoy con otra entrada, dedicada como la anterior a mostrar formas de ayudarnos con las poses de nuestros dibujos, pero en esta ocasión con una nueva aplicación que esta disponible tanto para PC como para dispositivos móviles.

Se trata de VRM Posing Desktop, un programa que si bien no es de software libre, como la mayoría de los que suelo hablar en este blog, si tiene un precio de lo mas asequible, sobre todo teniendo en cuenta lo completo que resulta ser.

En las imágenes de ejemplo de este post podéis ver como esta distribuida la interface de la app, siendo esta muy intuitiva y sencilla de manejar, estando dividida en cuatro partes fundamentalmente.

En la parte superior izquierda de la pantalla podemos Personalizar la pose, moviendo los diferentes nodos que aparecen en las articulaciones del modelos, Seleccionar la pose, entre muchas ya predefinidas, establecer las expresiones faciales, con Blendshape y definir el trazado del outline y el tipo de sombreado, con MToon, así como la posición de los dedos de las manos o hacia donde miran los ojos, clicando en sus respectivos iconos.

Bajo este grupo de herramientas encontramos la casilla en la que se nos permite añadir mas modelos a la escena o cambiar el que aparece por defecto por otro que podemos elegir entre barios, incluyendo el típico maniquí genérico sin cara.

En la parte inferior izquierda nos aparecerán las diferentes opciones de cada una de las herramientas anterior mente citadas, como las diferentes poses predefinidas, varios tipos de expresiones faciales, como contento, asustado o enfadado, entre otras o el cuadro de dialogo para abrir o cerrar cada uno de los dedos de las dos manos.

En la parte superior derecha del monitor tenemos las opciones de Información, Ajustes, JSON, Exportar modelo o Exportar imagen.

 

Y en la parte inferior derecha tenemos todo lo referente al entorno del modelo,  como Accesorios, que incluyen objetos que puede llevar el modelo, Efectos que se incluyen en la imagen, como humo, fuego, auras y similares, Fondos, Suelos y Mobiliario, también podemos ajustar el Viento, para que ondeen el pelo y la ropa, añadir efectos de Postprocesado un fondo de pantalla y como no ajustar la iluminación.

Aparte de eso podemos mover al maniquí con W, A, S, D, acercarlo con Q, alejarlo con E o la rueda del mouse y rotar el modelo haciendo clic con el botón derecho del mouse, así como ocultar todos los cuadros de dialogo con el tabulador dejando así la imagen limpia.

Y ya nada mas os puedo decir de esta magnifica aplicación destinada a generar poses para nuestros dibujos, aparte de que su precio es de unos 6 euros, que me parece mas que razonable teniendo en cuenta todo el contenido que incluye , que adems se actualiza con frecuencia, al menos hasta el momento de escribir esta entrada.

Me despido por hoy, espero que nos veamos pronto con mas tutoriales, diseños y dibujos, o lo mas seguro teniendo en cuenta las fechas en las que estamos, con un post dedicado a la festividad de Halloween.

Maniquies BodyKun

Muy buenas a todos, aquí estoy de nuevo con un breve post para mostraros el  modelo mas reciente de los maniquíes BodyKun para dibujantes e ilustradores.

Ya hable de este tipo de maniquíes allá por Febrero de 2019, ya que me parecen muy prácticos y mas articularles y postureadles que los típicos maniquíes de madera, con los que podéis verlos comparados en la imagen que hay bajo estas líneas.

Este nuevo maniquí añade líneas al rededor de todo el modelo, que nos pueden ayudar a la hora de dibujar para ajustar la perspectiva así como para darle mas volumen a la anatomía de nuestros modelos.

Por lo demás es muy similar al modelo anterior que os mostré hace unos tres años, igualmente se vende con algunos complementos, como manos intercambiables y un pequeño libreto de consejos para que le saques el máximo rendimiento en tus ilustraciones.

Esta puede ser una muy buena herramienta para dibujantes, así como aplicaciones como EasyPose, Flex, o Artpose Pro, de las que ya he hablado en este blog en entradas anteriores, las tres muy útiles cada una a su manera y al igual que estos maniquíes se pueden volver imprescindibles para dibujar.

Y hasta aquí este pequeño post de hoy, espero que nos veamos pronto, con mas tutoriales, diseños, dibujos o consejos.

Imagen integrada

Muy buenas a todos, aquí me tenéis de nuevo después de mi descanso veraniego y mi primer post después del Agosto será, como no, dedicado a mi programa de software libre preferido, Gimp.

Y es que en este primer post de Septiembre de 2022 veremos como se puede integrar, de manera bastante sencilla, una imagen o fotografía en un elemento de otra fotografía, como podéis ver en la siguiente imagen de ejemplo.

Antes de nada decir que el objeto de la fotografía de base es mejor que sea redondo, ya que para conseguir esta superposición tendremos que utilizar un pincel redondo y con una dureza baja.

Lo primero será, después de abrir la fotografía principal, importar la segunda foto como una capa de la primera, lo que podemos hacer con la opción Abrir como capas del menú principal Archivo.

Ahora con la Herramienta de escalado modificaremos el tamaño de la fotografía importada, hasta que la parte que queramos integrar quepa en el objeto de la fotografía principal en el que debe colocarse, lo que tendremos que hacer manualmente, reescalando y moviendo la capa.

Para que solo se vea la parte que queremos resaltar de esta segunda capa tenemos que hacer dos cosas, primero haremos clic con el botón derecho del mouse en la miniatura de la capa y elegimos Añadir mascara de capa con la opción Negro (transparencia total) con lo que la capa entera se hará invisible.

Y para finalizar usaremos la Herramienta pincel , con el color Blanco como color de primer plano y eligiendo un formato de pincel con los bordes difuminados, como puede ser Hardness 050 o Hardness 075 y pintaremos, sobre la mascara de la capa (No sobre la capa) la parte que queramos hacer visible , ajustando el tamaño del pincel al tamaño del objeto de la fotografía principal en la que queremos insertar la imagen.

Toda esta ultima parte ha de hacerse de forma manual y es diferente para cada fotografía que queramos editar, con lo que solo nos queda tener paciencia e ir probando hasta conseguir el resultado deseado, lo que no siempre conseguiremos a la primera.

En algunos casos, especialmente si usamos fotografías oscuras, podremos conseguir una mejor integración si cambiamos en modo de la segunda capa a Pantalla.

Y hasta aquí este post de hoy, espero que nos veamos pronto, con mas diseños, tutos y dibujos.

Otro veranito mas

Muy buenas a todos, aquí estoy con otro post veraniego, como suelo subir todos los años por estas fechas, para desearos unas magnificas vacaciones.

Este Agosto, como en los años anteriores, voy ha hacer una pequeña pausa para cargar pilas y preparar nuevos contenidos para este blog.

Espero que lo estéis pasando muy bien, y que nos veamos en el próximo Septiembre, con mas tutoriales, diseños y dibujos.

Capa y forma superpuestas

Muy buenas a todos, aquí estoy con otro post dedicado una vez mas a Gimp, uno de mis programas de software libre preferidos enfocado al retoque fotográfico y a la manipulación de imágenes de mapa de bits.

Hoy veremos, en esta breve entrada, como podemos con unos pocos casos, superponer una forma predefinida a una fotografía, dando como resultado un tipo de imagen como la que se puede ver en la siguiente imagen de ejemplo.

Para ello necesitaremos tres capas, la primera que contendrá la fotografía, la segunda, con el fondo transparente y que debe colocarse bajo la capa de la foto, en la que pondremos la forma que debe ser de color negro y finalmente  necesitaremos una tercera capa de fondo que debe ser de color blanco.

A continuación creamos un grupo de capas, lo que podemos hacer con la opción Grupo de capas nuevo en el menú principal Capas o con la opción Crear un grupo de capas nuevo y añadirlo a la imagen del cuadro de diálogos de capas.

Movemos la capa de la fotografía y de la forma a este grupo, asegurándonos de que la foto se encuentre en primer plano, sobre la otra capa.

Hacemos clic con el botón derecho del rato sobre la miniatura de la capa de la fotografía y en el cuadro de dialogo emergente seleccionamos en Modo compuesto la opción Fijar a fondo.

De esta manera ya tendremos la imagen superpuesta a la forma que hayamos usado  sobre el fondo blanco, en unos pocos minutos y de manera fácil y sencilla.

Y hasta aquí este post de hoy, espero que nos veamos pronto, con mas diseños, tutos y dibujos.

Efecto 3D simple

Muy buenas a todos, aquí estoy de regreso con otro post dedicado a uno de mis programas de edición de imágenes de mapa de bits de software libre preferidos, Gimp.

En esta ocasión explicare como realizar un efecto mas o menos sencillo de 3D en un texto, utilizando uno de los muchos filtros que incorpora este programa y con el que conseguiremos resultados como el de la siguiente imagen.

 

Lo primero por supuesto será escribir nuestro texto, lo que haremos con la Herramienta de Texto, utilizando el tamaño, color y la tipografía que mas nos gusten o mas casen con lo que estamos tratando de crear.

Después duplicaremos dos veces la capa de texto, con la opción Crear un duplicado de la capa y añadirlo a la imagen del cuadro de dialogo de Capas o con Duplicar capa en el menú principal Capas.

En la tercera capa, la que se encuentre bajo las otras dos, aplicamos el filtro Sombra alargada, que podemos localizar en el submenú Luz y sombra del menú principal Filtros.

Ahora ajustaremos el parámetro Style en su modo Finite y los parámetros Angle, Length a nuestro gusto, pero tratando de no poner una longitud ni demasiado larga ni demasiado corta, ya que esto es lo que creara la sensación de 3D.

Para el Color tendremos que elegir una tonalidad mas clara o mas oscura de la que hemos elegido para el texto que esta en primer plano, dependiendo del tipo de resultado que queramos conseguir, de mas claro a mas oscuro o viceversa.

Para la capa intermedia haremos lo mismo que en la anterior pero cambiando la opción Style  a Fading (fixed length) y en Color tendremos que elegir un tono que este entre los colores del las dos otras capas, para conseguir así un efecto de degradado entre ambos colores, con lo que se consigue un mayor efecto de profundidad.

Y así ya habremos completado nuestro efecto de tridimensionalidad, cuyo resultado final podemos mejorar creando capas intermedias entre las ya existentes y añadiendo detalles como contornos utilizando la opción Alpha a selección que aparece en el cuadro de diálogos al hacer clic con el botón derecho del mouse y agrandando esta selección unos pocos pixeles, lo que se puede hacer con Agrandar del menú principal Seleccionar y finalmente rellenando esta selección de algún color, preferiblemente blanco, negro o un color acorde con el resto del diseño.

El resto ya es cuestión de la imaginación de cada cual y de ir probando sin miedo, ya que la principal ventaja del diseño por ordenador es que siempre podemos deshacer los últimos pasos y intentar algo diferente.

Y hasta aquí ente post de hoy, espero que nos veamos pronto con mas tutoriales, diseños y dibujos.

PixageFX - Filtros variados para tus fotos

Muy buenas a todos, aquí estoy con otra entrada dedicada ese tipo de programas de manipulación de imágenes, que si bien no son gratuitos, si tienen un precio muy asequible.

En este caso se trata de PixageFX un programa que nos permite generar una gran cantidad de efectos en nuestras fotografías aplicando y combinando una serie de filtros que podemos ajustar a nuestro gusto.

El precio del programa no llega a los 17 Euros, un precio mas que justo si tenemos en cuenta todo lo que tiene para ofrecernos, pudiendo crear resultados impresionantes.

Aquí os dejo un enlace donde podéis ver como utilizando cinco de los filtros que incorpora el programa una fotografía se transforma en una imagen Pixelart.

https://www.youtube.com/watch?v=cpQNNtrmZbk

Estos filtros se encuentran en el submenú Add new del menú Effects, distribuidos en diferentes apartados, aunque podemos verlos todos en All effects, que es  la opción activa por defecto.

Los filtros que apliquemos irán apareciendo el la parte derecha de la pantalla (como se puede ver en la imagen superior) y podremos modificar sus distintos parámetros, así como activarlos o desactivarlos.

En esquina superior derecha se encuentra la opción Apply template, que nos permite aplicar una serie de plantillas predefinidas para lograr diferentes tipos de resultados, como los que podéis ver en los ejemplos de este post, que son Money, Portable pixelation base 1 y Comicbook.

Para cargar una imagen los podemos hacer con Import image en el menú principal Import (o pulsando Ctrl + R) y para guardar el resultado usaremos Export current frame del menú Export (o con Ctrl + E)

Y con esto ya tendréis unos conceptos básicos de lo que es este programa de manipulación de imágenes en mapa de bits, que nos da la posibilidad de generar resultados increíbles a un precio mas que asequible.

hasta aquí este post de hoy espero que nos veamos pronto, con mas dibujos, diseños y tutos.

Efecto aura de Neón

Muy buenas a todos, aquí estoy con otro nuevo post dedicado a mi programa de software libre preferido, el editor de imágenes de mapa de bits, Gimp.

En esta entrada veremos como se puede crear un efecto de brillo de neón en nuestras fotografías, similar a lo que podéis ver en la siguiente imagen de ejemplo.

Lo primero es remarcar que este tipo de retoques funciona mejor en fotografías que tengan un fondo lo mas monocromo y oscuro que sea posible y sobre todo con un buen contraste de luces y sombras.

Para empezar lo mejor, aunque no imprescindible,  es hacer un duplicado de la capa de nuestra fotografía, ya que así probemos tener una copia de la imagen inicial sin alterar, para de esa manera poder comparar el antes y el después de realizar el efecto de neón.

Para desarrollar en brillo colorido en los bordes de las figuras de la imagen simplemente tenemos que utilizar el filtro Neón, que se encuentra en el submenú Detectar bordes en el menú principal Filtros.

En su cuadro de diálogos ajustamos el parámetro Radio entre 10 y 12, dependiendo de la luminosidad y colorido de la fotografía, ya que valores mas altos crearan, casi siempre, un resultado demasiado exagerado.

El parámetro Intensidad es mejor dejarlo a cero, por el mismo motivo que en el caso anterior y en Modo (del cuadro de diálogos del filtro NO de la pestaña de capas) seleccionamos la opción Color LCH o Croma LCH.

Y sis de sencillo ya tendremos creado nuestro efecto de aura de brillo de neon, usando un solo filtro, con unos pocos clics y en unos pocos minutos.

Quisiera recalcar que, Como podéis ver en los cuatro ejemplos que he incluido en el post, el resultado es mas visible y queda mejor en las dos imágenes que son mas oscuras y tiene un alto cantaste de luces y sombras ya que los fondos mas oscuros favorecen este tipo de retoques de auras o rebordes brillantes.

Para finalizar solo decir que todas las imágenes originales que he usado para aplicar el filtro Neon de esta entrada las he descargado de la web Pixabay donde podréis encontrar una infinidad de imágenes para vuestras diseños y proyectos.

Hasta aquí este post de hoy, espero que nos veamos pronto con mas diseños, dibus y tutoriales.

Avatar maker

Muy buenas a todos, aquí estoy de nuevo, con una nueva entrada, en esta ocasión dedicada a la aplicación Online para generar avatares y caricaturas, Avatar maker.

Y es que en esta web podremos desarrollar caricaturas de forma sencilla, aunque hay que reconocer que un tanto limitada, de nuestros amigos, conocidos y por supuesto de nosotros mismos, como en el siguiente ejemplo, donde podéis ver los cuatro estilos con los que cuenta la aplicación, aplicados a mi mismo.

Lo primero que nos encontramos al entrar en esta app es la opción de escoger el genero del avatar, entrando después en la pantalla donde podemos ajustar los diferentes parámetros y opciones y que podeis ver en la siguiente captura.

En la parte superior podemos ver los 4 formatos diferentes de avatares, tres de ellos a color y el ultimo en blanco y negro, usando además el segundo líneas mas angulosas(este, por cierto, es mi favorito)

A la izquierda tendremos el avatar en si, al que se le irán añadiendo o modificando diferentes características, que podemos alterar con las opciones de la derecha, entre las que se encuentran, la forma de la cara, el cabello, la ropa y el fondo.

Aparte de esos detalles también podemos ajustar, la forma de la nariz, la boca, las orejas y los ojos y elegir el color de la piel, el pelo y las pupilas.

Quizás esta no sea una app muy profesional, pero si nos puede servir para hacer caricaturas de nuestros amigos y familiares de forma rapida, sencilla y sobre todo accesible para todos.

Y hasta aquí este pequeño post de hoy, espero que nos veamos pronto con mas dibujos, diseños y tutoriales.

Dungeon Alchemist - Generador de mazmorras

Muy buenas a todos, aquí estoy de nuevo con con una estrada dedicada a un programa que nos permite generar mapas de mazmorras y similares como los que se utilizan en los juegos de rol,

Este programa es Dungeon alchemist, una aplicación del mismo estilo que Flowscape, de la que ya hable en otro post, en Octubre del 2020, que nos permite crear mapas interiores de entornos fantásticos como, castillos, tabernas, mansiones o ciudades, así como sus alrededores.

La diferencia principal entre estos dos programas seria que, mientras que Flowscape es mas adecuado para crear zonas exteriores Dungeon alchemist esta mas centrado en generar las diferentes habitaciones y zonas de una estructura medieval.

Antes de todo decir que no se trata de un programa de software libre, como suele ser lo habitual en mi blog, pero si tiene un precio asequible, que ronda los 38 Euros (que pueden ser menos si tenéis la suerte de encontrároslo en oferta)

Cuando creemos un nuevo mapa podremos elegir si queremos que sea para imprimir o para uso digital, lo que cambiara los parámetros del tamaño que tenemos que ajustar, lo siguiente será elegir el tipo de terreno, vegetación, orografía y la existencia o no de zonas acuáticas (como ríos o lagos)

Una vez tengamos nuestro terreno base ya podremos empezar a crear habitaciones, lo que podemos hacer simplemente eligiendo el estilo, con el primer icono del mapa que se encuentra a la izquierda de la pantalla (como se puede ver en la primera imagen de este post) y trazando un rectángulo con lo que el programa generara la zona de forma aleatoria, que posteriormente podremos variar a nuestro gusto, eliminado objetos y añadiendo otros.

Estos objetos se encuentran en el segundo icono del menú, en el que podremos encontrar prácticamente de todo, pudiendo elegir entre varias categorías y subcategorías teniendo a nuestro alcance cientos de posibilidades.

Los cuatro iconos siguientes permiten añadir o modificar respectivamente, puertas, ventanas, muros y las losas del suelo, el penúltimo controla la iluminación natural, alterando la posición y altitud del sol y el ultimo modificar el terreno, allanándolo o generando elevaciones o depresiones.

Una vez tengamos creado nuestro mapa podremos exportarlo, con la opción Export, del menú principal File, lo que generara una imagen vista desde arriba al igual que en un verdadero mapa, como podéis ver en la ultima imagen de esta entrada.

Aquí os dejo un video donde se detalla como se utiliza este programa desde cero hasta lograr un resultado al menos aceptable.

https://www.youtube.com/watch?v=xW0o26HDS88

Finalmente solo decir que el programa se encuentra en estos momentos en acceso anticipado, lo que significa que aun no esta completo y por lo tanto tendrá  actualizaciones y se le añadirá mas contenido.

Y hasta aquí esta entrada, espero que nos veamos pronto, con mas diseños, dibujo y tutos.