Pixlr Efecto Posterizado colorido

Hola y bienvenidos seáis todos a mi pequeño rincón de la web, dedicado sobre todo al diseño y la ilustración digital, especialmente utilizando aplicaciones de software libre.

En esta entrada veremos como podemos crear un efecto en una fotografia de posterizado colorido, utilizando la aplicación online Pixlr de la que os hable en un par de post en mayo de este año 2024, con lo que conseguiremos imágenes como las que podéis ver de ejemplo.

Realice algo similar en Septiembre del 2023 con Gimp utilizando la opción Umbral y una combinación de varias capas, consiguiendo en los dos casos un resultado muy parecido (de hecho una de las fotografías de este post la utilice también en el otro, así que podéis compararlas para ver la diferencia) aunque en este caso es algo mas sencillo.

lo primero que tendremos que hacer es, una vez en la app, clicar sobre + Abrir imagen y seleccionamos la fotografía sobre la que queremos trabajar y de esta forma entraremos en la interface del programa de edición.

Ahora seleccionamos Posterizar, que se encuentra en el menú principal Ajuste con su opción Colores entre 4 y 8 dependiendo del colorido y exposición que tenga la fotografía, pudiendo repetir este paso si lo consideramos necesario, reduciendo la cantidad de colores, aunque normalmente una sola vez debería bastar.

Seguidamente pasamos la imagen a escala de grises, para lo cual lo mejor seria utilizar las opciones Poster o Tom del grupo B&W que se encuentra en la Biblioteca de efectos en el menú principal Filtrar, siendo la primera mas oscura que la segunda y añadiendo un efectode viñeteado.

La Biblioteca de efectos es básicamente una serie de filtros agrupados por categorías para principalmente alterar el color de la imagen y en este caso nosotros utilizaremos uno de los filtros que reducen la imagen a grises, eliminando el color. 

Para finalizar le daremos un tono de color a la imagen, lo que haremos también con la Biblioteca de efectos, en esta ocasión eligiendo el colorido que mas nos guste de entre los que se encuentran en los grupos Instage, Retro y principalmente Colors, dependiendo del efectos que queramos conseguir. 

Si además queremos darle un ligero toque de difuminado podemos utilizar la herramienta Borrar niebla del menú principal Filtrar con su Importe entre 50 y 70.

Con esto ya tendríamos una imagen con un resultado similar a las de ejemplo de esta entrada y solo quedaría grabar la imagen en nuestro dispositivo, con la opción Guardar del menú principal Archivo, teniendo encuentra que si utilizamos la versión gratuita de esta app estaremos limitado a guardar tres archivos al día.

Y así ya estaría este post de hoy, espero que nos veamos pronto, con mas tutoriales, diseños y dibujos.

Aquí os espero.

Practicando dibujo de ropa

Hola a todos, sed bienvenidos a mi pequeño rincón de la web, dedicado al diseño y la ilustración, especialmente digital y con software libre.

En esta entrada me gustaría mostrar algunos dibujos que he realizado para practicar el dibujo de tela y ropa, así como dar un par de consejos que a mi me han resultado especialmente útiles.

Lo primero es dejaros un enlace a un canal de YouTube de un dibujante llamado Seba Guidobono donde podéis ver todo el proceso para dibujar diferentes telas y sobre todo distintas prendas de ropa, de manera que las arrugas se vean de forma natural, algo que por experiencia puedo deciros que es mas difícil de lo que parece.

https://www.youtube.com/watch?v=VjZ90TNCezU

Una de las cosas que hay que tener en cuenta tanto para dibujar telas como para dibujar prendas de ropa son los puntos de tensión, es decir las partes de esa prenda en la que se ejerce una presión, y por lo tanto serán los lugares desde los que se generaran las arrugas.

En la primera imagen de este post podéis ver tres telas colgadas desde dos puntos y la forma en que he tratado de que las arrugas y deformaciones que se forman partan de estos puntos y cuelguen de la tela de la forma mas casual posible, teniendo en cuenta como les afectaría la fuerza de la gravedad, algo también muy a tener en cuenta a la hora de dibujar elementos como ropa o cabello.

A la hora de dibujar prendas de ropa tendremos además que tener en cuenta como esta se acopla al cuerpo y la postura de este, ya que si, por ejemplo dibujamos a alguien con un brazo extendido, como en la imagen superior, esto creara puntos de tensión en este brazo y tendremos que tener en cuenta esto a la hora de dibujar las líneas de las arrugas que deberán partir de este punto y extenderse hacia abajo, teniendo que recordar también que es conveniente dibujar pequeñas deformaciones en las líneas que definen la prenda allí donde termina la arruga para acentuar la sensación de tridimensionalidad.

Y como suelo decir siempre en estos casos, lo mas importante a la hora de aprender a dibujar, o ya puestos cualquier otra disciplina, es la practica, sobre todo teniendo en cuenta que el dibujo es una afición relativamente barata, ya que solo necesitamos inicialmente unas cuantas hojas, un lápiz y una goma para borrar.

Para despedirme solo recordaros que no dejéis ve ver el video que os he dejado enlazado que sin duda os resultara muy didactico y que espero que nos encontremos de nuevo por aquí pronto, con mas dibujos, tutoriales y diseños.

Efecto foto a ilustracion blanco y negro

Hola a todos, bienvenidos a mi pequeño blog, dedicado a la ilustración y diseño digital, especialmente con software libre, o como en este caso, realizado con una aplicación con un precio asequible.

En esta entrada veremos como podemos hacer un efecto muy similar al que mostré hace dos meses, que consistía en transformar una fotografía en una ilustración a tinta, solo que en esta ocasión utilizaremos PixageFX en lugar de Gimp.

Este tipo de efecto se puede conseguir muy fácilmente, ya que solo necesitaremos usar una de las plantillas preestablecidas con las que cuenta la aplicación, llamada Money, que aparecen nada mas iniciar el programa o que podemos encontrar en el menú Apply template que se encuentra en la esquina superior derecha del monitor.

Una vez seleccionada esta plantilla importamos la fotografía sobre la que queremos aplicarla con la opción Import image que se encuentra en el menú principal Import y al cargarse la imagen ya aparecerá con el efecto Money aplicado en ella.

A la derecha de la imagen podremos ver los filtros que se han usado para crearla y desplegando sus cuadros de dialogo podremos modificar sus múltiples opciones, aunque generalmente los valores que vienen por defecto en la plantilla suelen ser los mas adecuados.

Para guardar la imagen resultante en nuestro equipo solo tenemos que exportarla con la opción Export currente frame del menú principal Export, donde tendremos que poner un nombre al archivo, elegir una extensión de formato de imagen y clicar en Guardar.

Para finalizar decir que al igual que en el caso anterior con Gimp este tipo de efecto de fotografía a dibujo funciona mejor si existe un buen contraste entre luces y sombras en la fotografía original y además en este caso es mejor que la fotografía no sea muy oscura ya que un exceso de zonas oscuras hará que la imagen resultante tenga un exceso de negro, como se puede ver en la primera imagen de este post.

Y esto es todo en esta entrada de hoy, espero que nos veamos pronto con mas tutoriales, dibujos y diseños.

Entintado con rotuladores de punta flexible

Hola a todos y bienvenidos seáis a este mi pequeño rinconcito de la web  dedicado al diseño y la ilustración digital, especialmente con software libre.

Este será uno de esos post, que hace bastante que no subo, donde expondré algunos de mis dibujos mientras explico o recomiendo el uso de algunos materiales  de dibujo.

Para empezar tengo que decir que aunque en este blog suelo subir mas que nada imágenes generadas con programas de diseño grafico, especialmente de mapa de bits e incluso e hablado de algunas aplicaciones de generación de imágenes con IA, para mi nada supera al arte creado manualmente, ya sea pintura ilustración o comic.

Así que hoy me gustaría recomendaros un tipo de rotulador de punta flexible, similar al los rotuladores de punta de pincel, como los que podéis ver en la fotografía superior, pero que en este caso estaría mas pensado para la escritura caligráfica, es decir para poder escribir con letras muy trabajadas y bellas para crear unos rótulos que son casi obras de arte.

Esta herramienta es el rotulador Fudenosuke de la marca Tombow, especialmente la versión de punta mas flexible o Soft Tip que es mas adecuada para el entintado de dibujos que su hermano de punta rígida o Hard Tip.

Creo que este es un muy buen rotulador para empezar a entintar, ya que nos da mas versatilidad de trazo que el típico rotulador calibrado de diferentes numeraciones y no se necesita tanta pericia para utilizarlo como demandan los rotuladores con punta de pincel o el uso de un pincel propiamente dicho.

Por supuesto este tipo de rotulador puede usarse en combinación con cualquiera de estas otras herramientas, usando cada una para entintar distintas zonas del dibujo, como podéis ver en el enlace ha este video del canal Rovert Martzullo donde se puede ver precisamente el proceso de entintado de un dibujo a lápiz con diferentes tipos de herramientas, entre ellas un Fudenosuke.

https://www.youtube.com/watch?v=f0NKxN_Babw

Y como he dicho muchas veces, tanto para aprender a utilizar una aplicación como para dibujar a lápiz o entintar lo mas importante es la practica, que nos enseña a corregir errores y pulir nuestra técnica y conocimientos.

Y hasta aquí este post de hoy, espero que nos veamos pronto, con  mas diseños, dibujos y tutoriales.